典亚艺博2018设立艺术摄影专区
2018年9月29日至10月2日，香港会议展览中心
典亚艺博2018连续三年设立摄影专区，Boogie Woogie Photography为艺博搜罗来自世界各地的精选艺廊，向热爱艺术的参观者展示从古典到现代创作的各种艺术品。
摄影专区内，f22 foto space (香港) 将会为美国摄影师艾略特．欧维特 (Elliot Erwitt, 1982年生) 举行个展。他以真实而幽默的黑白艺术摄影作品见称，拍摄过不少20世纪最经典的照片，包括玛丽莲‧梦露、哲‧古华拉及前美国总统理察尼‧克逊等叫人印象深刻的肖像。欧维特亦出版过无数作品集，从中不难看到他对狗儿的热爱。
1950年代， 摄影记者罗伯特．卡帕非常欣赏欧维特于作品中捕捉瞬间的拍摄手法，遂邀请他加入玛格南图片社(Magnum Photos)；1960年后期，欧维特担任图片社的主席三年。在芝加哥艺术博物馆、国家艺廊（华盛顿）、克利夫兰艺术博物馆以及各大博物馆均可以一赌其作品的踨迹。
北京艺门画廊 (香港／北京) 将呈献Robin Moyer的黑白艺术照片。Moyer 为一名获奖无数的美国摄影记者，于亚洲拍摄各地风土人情越半世纪。其他精选展品包括中国其中一位最顶尖的年轻观念摄影师柳迪的作品。
Robin Moyer于1978年起为Time-Life Publications工作，1983至1998年期间担任时代杂志 (Time Magazine) 的驻亚洲首席摄影师，期间屡获殊荣。时代杂志多次委派Moyer到访多个地方进行不同类型的摄影工作，包括柬埔寨、阿富汗、菲律宾、1988年的南韩奥运，以及1989年的天安门事件。
游历丰富的Moyer曾为多位东南亚政界及商界重要人物拍摄肖像，他曾为李光耀、马来西亚前首相马哈迪、昂山素姬、菲律宝前总统菲德尔．罗慕斯、菲律宾前总统科拉桑、宏碁集团创办人施振荣、李嘉诚、南韩前总统金大中及金泳三、赵紫阳及邓小平等人留影，当中更有20幅作品登上时代杂志封面。他亦曾受聘于多本着名杂志，包括生活杂志、财富杂志、新闻周刊、远东经济评论、巴黎竞赛、伦敦星期日泰晤士报杂志、史密森尼杂志、纽约杂志、ELLE及名利场。
于中央美术学院毕业的柳迪（1985年生）现居于北京，他透过修饰数码照片探讨中国大自然与城市生活之间的摩擦。在他的超现实作品中，庞大的野生动物犹如卡通片角色般安坐于残破的住宅区，赤祼的巨人栖身于自然环境，强烈对比引发无限想象。柳迪于拥挤的北京郊区闲逛时受到启发，因而描绘了人类与动物共同居住于废墟之中，并探讨两者互相伤害的关系。
独立映像艺术空间 (重庆) 将呈献傅文俊 (1955年生) 最新的作品——「数绘摄影」。从四川美术学院毕业的傅文俊现时于重庆居住及工作。他的作品主要表达他的各种反思，例如东方与西方历史、文化及人文精神，不同文化于全球化之下的微妙关系，现代中国城市的迅速发展、工业化及城市化之下的中国文化传承等议题。他的作品曾于世界各地展出，更获奖无数。
专营当代印刷艺术及艺术摄影的Artify Gallery (香港) 将为典亚艺博带来匈牙利摄影师Bence Bakonyi及马来西亚摄影师Eiffel Chong的作品。
Bence Bakonyi 于1991年匈牙利城市凯斯特海伊出生，毕业于摩荷里．纳基艺术与设计大学。约20歳时，Bakonyi驻居中国，不时到亚洲各国旅游和拍摄，其作品既时包含布局摄影，又存纪实摄影。Bakonyi年纪虽轻，但已参与过不少展览及艺术博览。他于作品中探讨自由、空气空间及变质的意义。在其当代美学概念底下，Bakonyi透过作品表达更深层的诠释。照片中宽敞的空间不知不觉地将现实世界与想象世界连接起来，令看倌投入相中世界的同时忘却日常烦嚣，引导我们思索有关人类的存在等普世及严肃的话题。
Eiffel Chong 1977年于马来西亚吉隆坡出生，持有东伦敦大学国际当代艺术及设计硕士及伦敦印刷艺术大学摄影学士。除了创作艺术摄影作品外，Chong亦十分投入马来西亚的摄影圈：他不仅担任尼康Shooting Stars计划及Exposure+工作坊的导师，亦曾担任2013年及2016年吉隆坡摄影奖以及2017年马来西亚年度尼康摄影大赛评判。Chong的作品中以平庸的生活细节、平静的风景及他所观察到的奇异执迷，探讨生与死等抽象概念。利用拍摄这个媒体，他将专属某个时与地的记忆与思维升华为永恒的物质，以更少的细节表达更多。
Boogie Woogie Photography (香港) 将展出法国摄影师Raymond Cauchetier (1920年生) 的60年代彩色艺术摄影作品。自学的摄影师的Cauchetier早于1930年代于中南半岛的新闻社担任摄影师。回到巴黎后，他与一众年轻影评人及电影人成为好友，包括尚卢．高达及杜鲁福，令他得到机会参与众多影响深远的法国新浪潮电影，成为电影布景摄影师。
其他精选作品包括法国及波兰籍的Bogdan Konopka (1953年生)的大像幅摄影作品。Konopka为重建后面目全非的家乡波兰小镇迪努夫拍摄，并开始他的摄影旅程。自1989起居住法国的Konopka继后一直以镜头记录欧洲城市的变迁为作品，当中有隐藏及脆弱的面容、推开的门户、到访的花园、迷失于荒废大厦中等等主题。
香港摄影师金昌民 (1966年生) 的风景摄影作品亦会同场展出。大自然蕴藏的图案深深吸引金氏，因而十分享受到访世界各地，找寻大地中跃动及静谧共存的画面。金氏注重作品中光线、色彩与构图的安排，不少人认为其作品像画作般细腻。自小于外国接受教育的金昌民深受中西文化影响，深爱中国水墨画及美国抽象表现主义对，其美学观念的影响尤为深远。
日本摄影师志镰猛 (1948年生) 的印刷自己的作品手法与众不同，他以珍贵的雁皮纸张印制风景摄影作品。于2002年，志镰猛从设计工作转投艺术摄影，以大像幅摄影机拍摄引人入胜的森林，以具体的相片捕捉相片背后的「隐形世界」。他首个艺术摄影作品系列「Mori no Hida——Silent Respiration of Forests」于2007年面世，可谓其终生杰作。
香港大学美术博物馆将于典亚艺博2018举行展览，焦点展品包括匈牙利籍海军医生Dezső Bozóky的作品（作品由匈牙利的Ferenc Hopp亚洲艺术博物馆借出）。《20世纪之交》将展出Bozóky（1871 – 1957）一系列摄于1907至1908年的照片，这辑摄于20世纪早期的照片捕捉了殖民地时期及繁忙的维多利亚港等香港早期的面貌，部份照片中更有饰以传统中国山水的晚清家具出现于现代香港城市里，相映成趣。Bozóky的黑白及人工着色玻璃幻灯片捕捉了热闹非凡的外贸城市、多元文化交融的社会图景以及香港的自然景观。
– 完 –